美术小课堂 中西大差异
从事教育工作时间越久，越能发现中西方在教育上的不同。这种不同，不单单是形式上的，而是更深层次上的思维问题。在西方的美术课堂上，孩子可以任意画，孩子画了一个蓝太阳，老师也说“好啊，说不定哪天真出了个蓝太阳呢！”他们是在扶植孩子的想像力，这是创造力的基础。似乎在国外小孩画画，只要你画，老师就说好，不管你画得像不像，不管你画得怎样的不可思议，老师都说好。中国就不是这样，中国孩子要画得很像，而且必须跟老师在黑板上画的一样了，你才能被肯定。
有一次我到朋友家去做客，正巧朋友家的孩子在画画，画的是一幅水墨画的竹子，孩子画的很认真，手笔非常漂亮。我问孩子：“想在竹子下面画点什么吗？”孩子犹豫了很久，最后脸憋的通红说：“老师没教过……”
很简单的一句话触动了我的内心，我们如果到国内普通的儿童美术班里去看，会看见所有墙上挂的画都是一模一样的，都跟黑板上老师画的那幅画取景，用色，角度都是一致的，而且千篇一律。但是要让小朋友们去创造一幅画，可能会让他们不知所措，因为他们没有学过。比如说，今天不画竹子，要画一条金鱼，画一只鸡，你就会发现孩子束手无策的瞅着你，等待你的指导，中国传统的教育模式已经让孩子养成了“没有人教，就先不学”，“老师不教我，可以不会”的想法。所以有时候，当孩子犯错误的时候，我们常常可以听到这样的辩解：“我不知道啊，也没有人告诉过我”，过度的“教授”容易让孩子失去独立解决问题主动性的能力，还容易推卸责任。
绘画技巧只是一种技能，一种方法，而并非目的，更不是美术教育的全部。无视鉴赏能力、观察能力、记忆能力、创造能力的培养，是目前儿童美术教育中不利于儿童创造力发挥的错误教学方法。
美国教育学家罗恩菲德说得好：“艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变的更富有创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的目的就已达到”。我们绘画心理乐园也是秉承这样的态度去对待孩子——我们不是教孩子画画，而是引导孩子开发自己的潜力。
绘画技巧只是一种技能，一种方法，而并非目的，更不是美术教育的全部。无视鉴赏能力、观察能力、记忆能力、创造能力的培养，是目前儿童美术教育中不利于儿童创造力发挥的错误教学方法。
美国教育学家罗恩菲德说得好：“艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变的更富有创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的目的就已达到”。我们绘画心理乐园也是秉承这样的态度去对待孩子——我们不是教孩子画画，而是引导孩子开发自己的潜力。
我们在儿童时期的美术技巧训练应该是根据儿童的自身特点而定，从幼儿到儿童到少年，每个阶段都有不同的教学内容和方法，都根据每一阶段孩子的特点去研究教学课题。其实中西方的教育模式从总体上来讲并无好坏之分，重点在于家长和老师的把握，正确处理好技巧教育与能力教育的关系，让技法服务于能力培养，在思维创造中教授技法，在训练造型能力的同时锻炼创造能力，这样才能不违背美术教育的宗旨和素质教育的要求，使孩子走在具有创造精神的成长道路上。
