W by WENJUN：我不想只做成衣
W by WENJUN 2014 秋冬系列中，简洁的几何形轮廓和大面积的白色增加了服装的未来感，模特穿在身上，犹如穿越到现代的冰雪女王
设计师李文君的工作室在新天地附近，工作人员正忙着为 2015 春夏系列的服装进行制版，图纸、工具和布料散乱地堆满了桌面和地板。见面时，她的眼睛略带血丝，头发有些潦草。每天几乎都要工作到凌晨五点的她，为了这次采访，只睡了三个小时。下午她还得去见供应商，晚上又要飞往广州，所以在文君眼中，一名合格的设计师必须具备吃苦耐劳的精神。“现在刚刚有了小孩子，经常会一只手抱着她，一只手在发邮件或者画设计图。”她笑着说。
2013 年，文君在巴黎创立了自己的品牌 W by WENJUN，这个近乎宣言式的命名，无声却明确地传达出她的设计理念：W by WENJUN 的一切设计都将围绕着她的情绪、感受和对生活的理解展开。
她迅速发布了第一个春夏系列 I by W。在这个系列中，文君放进了她对春天的想象和触觉：鹅黄色的短上衣是刚刚显出脉络的孢子植物的嫩芽，湖蓝色的飘逸外套是下午的天空，纱状衬衫则是悄悄绕在身上的微凉晚风。这个系列完整地呈现出了文君在设计上的多样性，正如她所说的：“在动静、疏密、明晦中寻找着适度的平衡，W 就是面多棱的镜子，照出我的样子。”
设计师李文君在工作室准备新系列手稿图
来源于面料的灵感
在巴黎贝尔索时装学院求学期间，文君并不是一个典型的“乖学生”， 她在很长一段时间里处于审美的困惑之中：“我看到不同的老师对同一件作品的评价完全不同，在一个人那里得到称赞，在另一个人那里可能完全不奏效。”而怀疑恰恰标志着对自己的发现，她逐渐开始学会不再在意别人的评价，而专注于个人的想法。
她乐颠颠地去参加各种艺术博物馆和时尚展览，从街头巷尾的时装店里捕捉最新鲜的元素和思维，其中最吸引她的是巴黎的面料展。“我的工作方式可能跟其他设计师不同，我的灵感通常来源于面料。衣服最直接的表现方式是面料，当我摸到令我心动的面料时，它应该变成什么样的轮廓也就马上涌现到了我的脑海里。”文君从包里拿出一块面料说，“比如你现在看到的这块外观很像皮子，实际上它是来自日本的高科技合成面料，价格很昂贵但特别舒服轻盈。”
这块面料被用到了她的 2014 年秋冬系列 Fashion Invader 中。整个系列出现的所有元素都指向同一个主题。简洁的几何形轮廓和大面积的白色增加了服装的未来感，模特穿在身上，犹如穿越到现代的冰雪女王。但是这种无形的严峻感又被衣服上的外星人图案快速冲淡。“我在欧洲经常会看到一个街头艺术家的作品，他喜欢在他到过的大街小巷的墙壁上用马赛克拼贴出 1980 年代的游戏机人物形象，其中见得最多的是‘太空侵略者’里面的外星人。”文君调皮地解释着自己的小发现。
黑与白相互交替的间隙，玫红、橙和紫色开始大幅渲染女性美的多样化，在裤装和裙子的设计上，文君则选择了直白流利的剪裁，没有任何雍余和修饰，像一首四言绝句。合成面料产生的纹理给人天然的安全和温暖感，菱形拼接的首饰似乎在铺陈着现代女性的独立宣言。文君本人不喜欢高跟鞋，她平常最爱穿舒服的球鞋，所以在秋冬系列中，她让模特们纷纷换上了舒适的短靴，而这个系列也完整诠释了文君心中的女性形象。
文君把时尚和服装区分成两个概念，她说：“我不想单纯地做成衣，它必须有历史和内容，时尚和服装对我来说是完全不同的概念，我希望我做出来的是一件件作品。不然的话，我完全可以去开工厂或者做淘宝。”
2014 秋冬系列中的帽子均由文君设计
“设计是为了满足我的创作欲”
从小喜欢绘画和手工的文君，在一个完全跟艺术不沾边的环境里长大，父母都是生意人，没人会注意到她的身上竟然生长着向往艺术的基因。她爱在白花花的墙上涂鸦，别的小朋友只画简单的线条，文君却刷上大面积的图案。妈妈懒得管她，由着她继续一面面地画墙。文君长得有多高，画画的手伸得就有多高。在这种形同放养的成长环境里，文君完成了对色彩和形状的最初认知和自我启蒙。
跟大多数生活单调乏味的高中生不同，文君在广州美术学院附中度过了四年不受束缚的时光，她在那里不仅接受了更加成熟系统的绘画训练，而且改变了观察世界的方式。“最大的收获就是帮助我改变了看东西的角度，让我学会了用艺术家的眼光来欣赏事物，光线、色彩和阴影都变得立体起来。”她说。
文君习惯对自己的人生做出规划，高中尚未结束，她就已经在盘算未来。有趣的是，文君最初心向往之的事业是汽车设计，但是天生对数字不敏感的她，很快便收起了这个理想。经过一番纠结的抉择之后，文君最终选择了服装设计。在她的心中，服装设计既可以表述设计师眼里的世界，又能够应用到世俗中去，这完美地承担了她的追求。
设计师李文君年纪轻轻，就已经在巴黎创立了自己的品牌 W by WENJUN
刚到巴黎那会，十几岁的文君积极地向各大品牌投送简历，希望借此得到实习机会，但都变得毫无音讯。有一天，她收到了一封来自 Louis Vuitton 的信件，精致的信封和亲笔回信震撼了这个初出茅庐的小姑娘，文君记忆犹新地说：“虽然是一封拒绝信，但是却让我看到了一个优秀的大品牌是如何待人接物的。”
最后，文君得到了一个小工作室的实习机会。正因为工作室规模不大，让她完整熟悉了从设计、制版到生产、销售的所有环节，这段经历为她以后创立自己的品牌奠定了非常扎实的基础。后来，她为 Kenzo 担任过男装部设计助理，去纽约做过美国设计师品牌 Tim Hamilton 的服装设计师，也曾经和朋友合伙创立独立品牌。但是这一切都抵挡不了文君想要表达的欲望，她说：“我的设计充满着我自己的审美，我不愿意跟随流行趋势。我的设计就是表达自己，释放创作欲的出口。”
W by WENJUN 2014 春夏系列 I by W 中的单品
B＝《外滩画报》
L＝李文君
B：你最希望谁能穿上你的设计？
L：能看懂和能欣赏我的设计的知音和伯乐。
B：你最欣赏的设计师是谁？
L：我欣赏的设计师有很多，但是没有最欣赏的，因为他们各有特色，不可比较。例如阿瑟丁·阿拉亚（Azzedine Alaia）, 尼古拉·盖斯奇埃尔（Nicolas Ghesquiere），亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）等。
B：你通常如何度过一天？
L：通常是除了工作还是工作，凌晨 2 点到 5 点左右睡，早上 8 点左右起床。 白天要处理国内的事情，晚上要处理欧洲的事情，总有做不完的事。现在刚刚有了小孩子，经常会一只手抱着她，一只手在发邮件或者画设计图。
B：工作之余，你喜欢做些什么？
L：其实工作之余还是工作，我的工作和生活基本合二为一了。例如我喜欢去博物馆和看时尚展览，除了自己喜欢，还是因为设计师需要开阔视野，不断自我提升，能获得更多灵感，也能做出更好的作品。
B：最近一次的灵感来源是什么？
L：通常我的设计灵感来自自己的生活方式和经历。最新一季的作品灵感来自欧洲的一个街头艺术家，他喜欢在他到过的大街小巷的墙壁上，用马赛克拼贴成 1980 年代的游戏机人物形象，其中见得最多的是“太空侵略者”里面的外星人。于是这便成为我 2014 年秋冬的主题了。我觉得这个很有趣。
B：如果可以穿越时光，你最想回到哪个年代？
L：唐朝。在我印象中，唐朝很开放，人才辈出，人民富裕，因此有更多人可以有精神上的追求，例如诗书画，华服美妆等，那时候的服饰以及艺术品做工都非常精美，回到唐朝看看肯定有很大收获。
B：你的“制服”是什么？
L：T恤，窄腿裤，球鞋
B：请列举你生活中最不可缺少的五件物品。
L：手机、电脑、钱包、笔和纸。