美女画家王玉萍——芊芊玉笔画春秋

    每一个人都犹如一支笔，各自有各自的人生轨迹，就像一张纸、一幅画、一本书，每个人的人生，都有一段曲曲折折故事，各自书写着不同的精彩。

　　初见王玉萍本人,就被她那率真的性格所感染。一双明快的带着笑意的眼睛,一张极具亲和力的面容，加上直言快语，很快就让人走进了她的内心世界。在许多殊荣背后，她始终带着一颗朴实善良的心以及执着乐观的态度绘画人生。

　　王玉萍，1985年出生于山东省淄博市。2003年至2007年就读于中央美术学院中国画学院并获学士学位，2010年至2013年就读于中央美术学院中国画学院花鸟专业研究生工作室，获硕士学位，导师为于光华教授。

　　没骨花鸟画是中国传统花鸟画的一种画法，它直接用颜色画成花叶，而没有“笔骨”，不用墨线勾勒的轮廓，直接用彩色描绘物象。这种画又称“没骨画法”。而王玉萍就是当代没骨画法的杰出女青年画家。她在大量的实践和探索中，尤其喜爱清朝初期著名画家恽寿平的笔墨。恽寿平的“没骨”花鸟画吸引着王玉萍，她尤其喜爱恽寿平独特的点花头的笔韵：白花带少许胭脂，点后再用胭脂渲染，这种渲染达到水汪汪、清而有神，超逸，格调高雅，特别有神采的艺术效果。

　　王玉萍的花鸟创作是建立在临古、写生与体悟基础上的，这是中国画学习的传统正道。临古是入门，是开启心智与古人晤对，在这个过程中，理解古法与认同古意，既是技法层的修习，也是心性层的慧根启蒙。因此，同样是临古，对形与神的表现，对古韵与生机的参悟，必然地决定了写生与创作的基本格调。

　　王玉萍是一个善于思考有思想有才情的青年女画家，尽管在绘画上已经取得了骄人的成绩，然而她还在用通灵入神的画笔，孜孜不倦地在传统写画的格局与技法上做着大胆的创新探索，她还年轻，今后的路还很长漫长，她会在笔墨形式语言和浓淡的色彩之间，建构起一种通融而有机的关联，既有极强的美感，又有多变的生动，使艺术充满自然生命气息上升为纯粹的独一无二的国画风格。她属于科班、职业、正宗的青年画家，然而她戒骄戒躁，戒浮戒傲，戒满戒散，以古为师，以书为师，以物为师，师法自然，平心静气地做事，防止浮躁心态，她遵循传统文人诗书画合一的轨辙，随心所欲不逾矩，细腻的笔触，浓淡枯涩交映，缤纷的意象，透出一种无法用语言形容的自然美，正所谓人美画也美!

　　在谈及对于传统书画上面的理解时，王玉萍表示，对传统比较重视，应该继承精华。同时又要有很多创新，但总之是不能离开传统的一些东西。像古人的一些书画，你会感觉到很安静，不浮躁，这也是中国在笔墨方面讲究的意境。但是，一张纸是有限的，创作要提炼，高度概括，要能够在一张有限的纸张上传达出想要表达的精神，这是非常重要的。

　　凭着对艺术的执着和自己的努力，我们相信王玉萍的绘画之路会越走越宽，相信她会创作出更好的作品呈现在我们面前!

　　作品欣赏

春城无处不飞花-71cm×44cm纸本设色2014年

拂朝衣44cm×34cm纸本设色2014年

野草闲花各自春-44cm×34cm纸本设色2014年

素影-67cm×44cm纸本设色2014年

倚风含笑-132cm×34cm纸本设色2014年

薇·疏香之六-28cm×38cm纸本设色2007年

薇·疏香之七-28cm×38cm纸本设色2007年

寂静四条屏132cm×36cm×4纸本设色2014年