“全梁上坝” 湖北省京剧院新排《杨门女将》

　　国家京剧院著名导演孙桂元应邀到汉，连日来，紧锣密鼓地指导省京剧院排《杨门女将》。

　　作为久演不衰的京剧经典剧目，该剧行当齐全，有文有武，剧情跌宕起伏，唱腔旋律优美，被视为是检验京剧院团实力的试金石。省京剧院院长朱世慧直言，“省京作为国家重点京剧院团，不能没有这种大戏。”

　　京剧《杨门女将》是国家京剧院的保留剧目，首演于上世纪50年代末。数十年来该剧成为了演出团体最多、演出场次最多、出访演出最多、推出人才最多的剧目之一。

　　省京剧院曾于上世纪80年代排过此戏，但当时力量有限，未能真正呈现该剧全貌。去年，该剧院觉得时机成熟，筹划重新排此大戏。梨园界把各行当中的名角称之为“梁柱”,名家名角一起上，叫“全梁上坝”。因这部大戏行当齐全，省京剧院派出了最强大阵容，老中青演员齐上阵。由优秀青年演员潘欣、陈晓霞、于巧云、杨帆分别饰演穆桂英、佘太君、杨七娘、杨文广。国家一级演员裴咏杰、王小蝉、尹章旭、谈元、董宏利等，都饰演重要角色。

　　最近一周，省京剧院邀请国家京剧院的复排导演孙桂元，来汉指导、讲排。孙桂元从把握节奏、揣摩人物心理，甚至一招一式的规范上悉心指导，使得演员们有了质的提升。

　　该剧将于23日、24日，在武昌京韵大舞台公演。（记者海冰、通讯员周琥、孙彩霞）

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发展京剧，先要在传承上下足功夫

——访京剧表演艺术家朱世慧

    “京剧很大的一个特点就是‘讲究’”，唱做念打武、手眼身法步，都有一套严谨的程式”，省京剧院院长、著名京剧表演艺术家朱世慧说，甚至桌上摆的、手里拿的，以及演员的服装，包括里面的彩裤，头上戴的，都是前辈艺术家根据剧情、京剧行当需要设计的，不能随便改动。舞台上一个右转身，劲头是在脖子上，还是在腰上，或者全身一起配合，都有规范。

    朱世慧认为，“京剧因为传统戏成为国粹”，发展京剧，首先要在传承上下功夫。在这个基础上，再进行整理改编、移植地方戏、创排现代剧等。省京剧院很重视经典传统戏的传承，建院以来，全院可上演剧目有300余出，其中，传统戏达260余出，且流派纷呈。朱世慧说，京剧观众不同于电视剧观众，看过就不会再看，很多经典传统戏，戏迷都烂熟于心，但依然会看，他们希望看到不同流派、不同名角的演出，经常出现台上演员唱、台下跟着和的局面。“要呈现给观众不同流派原汁原味的京剧，就必须在传承上下足功夫，否则可能误传，甚至出现山寨版。”朱世慧称，近十年来，省京剧院请来叶少兰、刘长瑜、孙毓敏17个流派的170位著名京剧表演艺术家，手把手对演员进行指导。演员们扎扎实实跟前辈学，在《杨门女将》中饰演佘太君的陈晓霞，先在国家京剧院培训班上跟京剧名家王晶华学，之后又被派到上海跟著名老旦演员王梦云“单学”。

    近年来，省京剧院将一个个经典传统大戏立于舞台，离不开演员们的真才实学。朱世慧称，类似《群英会·借东风·华容道》这种戏，以往多半是合作戏，几个院团的名角一起出演。因里面的角色，如周瑜、诸葛亮、鲁肃、曹操、黄盖、蒋干等，个个都有分量，一个演得不到位，就影响整体效果。但省京剧院硬是将它排了出来，到京剧大码头京、津、沪等地演出，还很受欢迎。“我们要求‘排一出留住一出’，而不是猴子掰包谷，掰一个丢一个”，朱世慧说，这些经典传统戏排出来后，除到全国各地甚至出国交流演出外，还经常在周末惠民演出、送戏下乡等活动中上演。（记者 海冰）

（责任编辑： 肖进安）